El objetivo de esta disciplina, en este semestre, es el cuerpo humano como fragmento metáfora, planteado como el eje del proceso creativo, se aborda unas Lecturas de Ciudad que evidencian como fin la reducción económico edificatoria y del convulsionado momento histórico, el cuerpo y espacio sufre una crisis de importancia en virtud de esa relación y crea la necesidad de re-definición del cuerpo, la escultura refleja esa crisis y apuesta por la incorporación de las prácticas significativas de nuestro mundo cotidiano en clave de producción creativa.
Con el propósito de la fundamentación teórico-práctica investigativa, para la reflexión y comprensión de la práctica artística escultórica; se hace necesario realizar una compilación aproximada y sintética de los conceptos más básicos sobre el canon y la anatomía. Para ello se aborda a distintos autores y recursos bibliográficos, que nos aportan de forma clara los conocimientos pertinentes sobre el tema. Primero se trabajará el canon y luego el dibujo anatómico aplicado al modelado.
En ese orden, se hace un acercamiento a la investigación que realiza Román Hernández González 1992/93, él plantea una reflexión que se debe tener en cuenta y la que apunta a principal objetivo cuando de canon se trata a la hora de definir una idea en el proceso creativo de la escultura, como lo es en nuestro caso:
“Se pretende poner de manifiesto la importancia del conocimiento de las relaciones mensurables para facilitar la construcción de la figura humana, así como hacer especial hincapié en el hecho de que los cánones de proporción no deben ser entendidos a modo de sistemas normativos y rígidos de representación, sino como esquemas que ayudan a solucionar problemas de estructuración de la figura humana y pueden ofrecer gran diversidad de resultados, ya que no existe un único canon de la forma. Debe entenderse, que la manipulación intencionada de éstos puede convertirse en un punto de arranque hacia la creación de nuevas formas.” González Hernández, Ramón. Aspectos estructurales, formativos y significativos del canon de proporción en la escultura. Universidad de la Laguna SOPORTES AUDIOVISUALES E INFORMÁTICOS
Serie Tesis Doctorales. Pág. III.
Esta consideración es en sí el centro de nuestras intenciones, por medio de las que se puede hacer un acercamiento al concepto de proceso creativo en el tema planteado para este taller, aclarando que el artista es quien en últimas toma las determinaciones que le son propias de poner en su práctica artística, de acuerdo a los resultados generados por su proceso investigativo.
El canon como medio para acceder a la historia de la escultura (diapositivas), se escanearon 160 páginas del libro ANATOMÍA ARTÍSTICA DEL CUERPO HUMANO de JENÓ BARCSAY y un texto sobre la historia de la cra. 27 de MANUEL ZARAMA DELGADO "EL RÍO O QUEBRADA DE MIJITAYO" (2005). Bibliografía básica enviada a los correos.
Bibliografía de apoyo:













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